Genere

In prima linea nel vivace movimento della musica indigena di Taiwan, Abus attinge alle sue radici Amis e Bunun, intrecciandole con il ritmo creativo di Taipei, uno dei principali centri culturali dell’Asia. Candidata a sei Golden Melody Awards di Taiwan, porterà in scena una selezione di brani che attraversano le diverse tappe della sua carriera.

I C.A.F.É Coletivo Afro-tropical de Fusão Étnica) sono un gruppo musicale multiculturale composto da musicisti provenienti da Brasile, Angola, Italia e Grecia. Propongono un viaggio musicale afro-tropicale, fondendo ritmi che spaziano da Cuba a Capo Verde, passando per il Brasile e l'Angola.

Un'avventura dove la colonna sonora non la decidiamo noi, ma viene guidata dai volatili, che per l'occasione si sono trasformati in navigatori. Il set si sviluppa come un percorso in mezzo alla natura: si parte per una destinazione e ci si ritrova da tutt'altra parte. Ogni volta che un uccello intona il suo canto, la rotta del viaggio devia improvvisamente, catapultandoci senza preavviso da un paesaggio all'altro.

Quando ce ne si lava troppo le mani, arrivano i Ciocobiscotti a rendere il latte versato più gustoso: costola e spin-off dei Ponzio Pilates, i Ciocobiscotto Mystic Band nascono da una fluttuazione energetica del vuoto e forse un giorno al vuoto torneranno, ma non prima di avervi portato insieme a loro in un’intrigante improvvisazione psychedelica tra le pieghe dello spaziotempo.

Da Toronto, in Canada, David Celia è un cantautore innovativo e uno straordinario chitarrista, noto per le sue performance dal vivo guidate dalla spontaneità. È spesso in tour tra Canada ed Europa, incluso il Glastonbury Festival. Per questo tour è accompagnato dalla sua band, di cui fanno parte anche i figli Marcus e Lucas. Insieme eseguono canzoni coinvolgenti, dal suono “feel good but think”, con armonie a tre voci e ampio spazio all’improvvisazione musicale.

Dal funaná capoverdiano al funk brasiliano, dallo zouk delle Antille al merengue dominicano: un set tropicale, sfizioso e pieno di groove, pensato per ballare e celebrare insieme.

Dopo oltre un decennio di avventure nelle vesti di Angry Gentlemen, le due anime storiche del premiato quartetto romagnolo incrociano i rispettivi percorsi solistici, Dog (one man band) e Mosquito Boogie (killer harp player), dando vita a uno spettacolo pulsante ed energico, che con l'orecchio sempre teso al suono crepitante dei vecchi dischi degli anni '20 e '30 rivive ogni volta il piacere autentico di suonare la musica del Diavolo.

Spettacolo OFF.

Dub Lab Interceptor è una sound system crew di Pennabilli, curatrice del Dub Garden fin dal 2014, che animeranno con 4 serate esplosive dedicate alla musica e alla cultura Reggae e Dub, affiancati dai fedelissimi selectors locali Spiritual Youth e Red Roots.

Un set ibrido e pulsante, dove l’elettronica tropical dance incontra il trombone live in un’esibizione energica e fuori dagli schemi.

Eve Nikolao è una polistrumentista, cantante e performer samoana il cui lavoro attinge profondamente alle tradizioni musicali della sua fa'asinomaga, ovvero la sua eredità insulare. Vincitrice di Samoan Idol, ha pubblicato un primo album che ha dato avvio a una carriera musicale internazionale. Eve porterà in scena una prospettiva musicale intima, radicata in una delle culture più vibranti del Pacifico.

La storica crew riminese Fairy Circles, attiva dal 2010, ha lasciato un'impronta significativa nella scena elettronica indipendente del territorio, diventando un simbolo di resistenza culturale e innovazione sonora. Bizio e Slime porteranno sul palco un DJ set travolgente che spazia tra breakbeat, acid breaks, electro-funk, miami bass, big beat e nu skool breaks. Con ritmi incalzanti e bassline potenti, il loro set promette un'esperienza sonora carica di energia e vibrazioni intense.

Flaira Ferro è una cantante, cantautrice ed educatrice artistica del Pernambuco, nota per il suo contributo alla musica brasiliana attraverso una fusione di ritmi regionali e contemporanei. Con una carriera segnata da esibizioni in festival di rilievo e collaborazioni con artisti di primo piano, è una delle voci emergenti della musica del Nordest del Brasile.

Il Festival Artisti in Piazza rende omaggio al maestro Gildo Montanari, musicista, amico e presenza preziosa che per tanti anni ha accompagnato il Festival con la sua energia, la sua passione e la sua musica. A ricordarlo saranno alcuni musicisti e amici che hanno condiviso con lui il palco: il Pennabilli Social Club, la Retro Cuban Marching Band, Lorenzo Valenti (duo Gildo e Lorenzo), il Coro Canta che ti Passa e altre sorprese.

Gli Hodmadoddery si muovono nella tradizione dei festival britannici con un suono folk acustico costruito attorno all’armonia di voci e chitarre. Più che limitarsi a eseguire brani conosciuti, creano un’atmosfera tutta loro, plasmata da anni di esibizioni in strada e nei festival, in Italia come in patria. Il loro approccio resta fieramente essenziale, ma sempre attraversato da uno spirito rilassato e naturale.

Kadesh è il progetto artistico di Michele Bruschi, producer e dj cesenate che intreccia world music, techno, bass music, dubstep e drum’n’bass in set dinamici e ricchi di contaminazioni. Un percorso sonoro che attraversa culture diverse e usa la musica come spazio di incontro, energia e superamento delle barriere.

Festeggiando 40 anni di musica e 15 anni di esibizioni a Pennabilli, i King Ben and his Rhythm Sticks riuniscono cinque musicisti versatili accomunati da un inesauribile amore per la musica dal vivo. Dal Mbaqanga al rock’n’roll, dal jazz al funk, i loro concerti sono un mix travolgente di musicalità, gioia e puro intrattenimento.

Spettacolo OFF.

Sei musicisti da Brighton portano sul palco un’esplosiva miscela di ska, pop, drum’n’bass e techno old school. Con fiati, armonie vocali e un’energia travolgente, i Los Albertos trascinano il pubblico grazie a ritmi serrati e sonorità da ballo, fino a un climax frenetico e travolgente, lasciandolo stordito, esausto e felice.

Le linee di basso profonde e telluriche dei modulari sostengono una trama di sequenze acide e ipnotiche. Incursioni breakbeat e campionamenti arricchiscono il flusso continuo di basso e cassa, per un live set frutto di un'evoluzione sonora maturata in club sotterranei, macerie di edifici abbandonati fino alle foreste dell'Europa dell'Est.

La potenza di un’orchestra, la dolcezza di una melodia. Musica Muta: due chitarre, cuore pulsante della performance che unisce brani inediti e rivisitazioni di classici rock, pop, italiani e internazionali. Michele Rosati e Rachele Fogu si fondono in una simbiosi musicale intensa, tra note, armonie e percussioni, accordo dopo accordo, battito dopo battito. A volte non servono parole ma il coraggio di ascoltare la voce della musica.

Spettacolo OFF.

Onadroig Selecta porta in consolle un viaggio sonoro tra psytrance e dark psy, costruito attraverso selezioni eclettiche e una lunga esperienza nel djing. I suoi set intrecciano energia, profondità ritmica e atmosfere ipnotiche, muovendosi tra pulsazioni oscure e slanci più visionari, con un unico obiettivo: far stare bene il pubblico.

Un live energico che unisce reggae roots, dub e contaminazioni pop in un flusso coinvolgente. Tra ritmi incalzanti, sax, percussioni e voci multilingue, lo spettacolo alterna momenti di forte impatto a atmosfere più intime, trasmettendo messaggi di libertà, connessione e consapevolezza.

Spettacolo OFF. 

Ponzio Pilates è un progetto musicale specializzato nella musica dal vivo, mischia psychedelia, techno, afro beat, samba e musica tribale in un contesto sonoro e attitudinale punk. Freschi dopo il decimo anniversario di attività della band festeggiato l'anno scorso, gli “scanati” per eccellenza tornano più carichi che mai con un disco nuovo in uscita ed un’altro in lavorazione, che porteranno in anteprima al festival.

Età consigliata: +16.

Fisarmonica e voce danno vita a paesaggi sonori fatti di improvvisazione, richiami popolari, tensione, respiro e visioni. Ogni apparizione trasforma il luogo in un piccolo racconto aperto: a tratti intimo, a tratti ancestrale, a volte quasi rituale. Più che assistere a uno spettacolo, il pubblico entra dentro un viaggio fatto di immagini, memoria e presenza viva.

Spettacolo OFF.

Un’immersione esotica tra correnti sonore e maree ritmiche. Una selezione di groove balneari, onde funk e risacche disco, ripescate tra gli scogli e i gabbiani affamati di afrobeat, percussioni tribali e vibrazioni cosmiche. RAW celebra il lato più solare, sensuale e salmastro del suono: un archivio ritmico in continua evoluzione, sospeso tra sabbia, vinili e tramonti.

Come affrontare la sfida climatica in quanto creatori di teatro e musica? One Ocean è la nuova produzione di Small Island Big Song, un’ambiziosa collaborazione internazionale che si confronta con la questione più urgente del nostro tempo. Unendo tradizioni di trance e ritualità, cinque artisti insulari guidano il pubblico in un’epica drammaturgia musicale che attraversa bellezza, perdita, rabbia e speranza, tra testimonianze personali intime e voci collettive, in un percorso creato nel corso di dieci anni insieme a comunità di sedici nazioni insulari.

Classe: Incantatore
Elemento: Fuoco/Aria
Effetto: Se giocato in festa può generare una potente aura intrippo-adrenalinica capace di trascinare i partecipanti in una dimensione parallela in cui spazio e tempo si confondono 
Equipaggiamento: bassi subterranei, frequenze mistico-ufologiche.

I Tankus portano sul palco un rock’n’roll viscerale e teatrale, attraversato da energia live, attitudine controculturale e una potente anima performativa. Tra richiami a Tom Waits e sonorità più ruvide e contemporanee, i loro concerti sono esperienze travolgenti, che coinvolgono il pubblico in uno show intenso e liberatorio.

Una commistione di stili, scambio di idee, misticanza di generi. Sono le metriche serrate del rap che incontrano chitarra, basso e batteria. Sono pad e sintetizzatori che si uniscono a toniche, fill e capotasti. È sorpresa, visione, delirio collettivo. 

Spettacolo OFF. 

I Tolstoys sono una band di rock psichedelico con base a Berlino, radicata nel folklore slavo e celtico. I loro concerti sono un’esperienza ipnotica, fisica e coinvolgente, capace di trascinare il pubblico in una trance condivisa di libertà e liberazione.

Prima nazionale.

Venolta vi farà rivivere il tempo delle veglie di una volta, riportando nel presente balli, musiche, canti e memorie del territorio. Nel corso del pomeriggio, in luoghi diversi, e poi di notte al Giardino di Fra, ritroverete l’atmosfera conviviale della veglia attraverso musiche, balli antichi, balli gioco, balli lisci e canti, con il coinvolgimento di musicisti del territorio, i testimoni di un tempo, ballerini, suonatori e il pubblico del festival, accompagnati dalla "Compagnia di Viva el Ball!".

Uno sciamano, un cantante, una ballerina, dei suonatori di trombe e percussioni ci invitano a partecipare a questa festa pagana, intrisa di radici rock 'n' roll, lingua occitana e suoni organici. Questi undici personaggi intriganti, con i loro singolari strumenti musicali costruiti a partire da calabasse, portano il mondo del carnevale direttamente dalla terra al palco. Una cerimonia, un omaggio alla celebrazione e ai riti pagani-sciamanici ancestrali, carnevaleschi.

Prima nazionale.

Voce contemporanea di Rapa Nui (Isola di Pasqua), l’isola abitata più remota del mondo, Yoyo Tuki porta in scena un viaggio musicale intenso e luminoso, incarnando la saggezza e la forza della sua antica discendenza attraverso una prospettiva musicale contemporanea.