Genere

Un grande elefante avanza con passo fermo e maestoso. Cammina accompagnato da una guida e da una persona che si prende cura di lui, viaggiando per il mondo per promuovere il rispetto per gli animali e per la natura. Il suo elegante incedere, accompagnato dal ritmo della musica hindu, vi trasporterà nella giungla in cui è nato.

Con il supporto dell'Institut Ramon Llull.

Uno spettacolo teatrale multimediale che fonde fiabe etimologiche, illustrazione rituale e musica dal vivo. Otto parole del lessico “morale” – come Farabutto, Truffatore, Ladro, Imbroglione – vengono indagate nella loro origine etimologica e trasformate in animali antropomorfizzati. Ogni creatura porta con sé una storia che rilegge la cattiveria come complessità, fragilità, e sopravvivenza.

Prima nazionale e coproduzione con Ass. culturale Ultimo Punto

Una figura umana abitata da un'urgenza interiore, intenta ad assecondare il proprio flusso di pensieri, è rinchiusa in una serra-gabbia che diventa una “camera gestazionale” del proprio io. Affinché ciò accada è necessario che questa figura si prenda del tempo, elemento necessario ed indispensabile per ogni gestazione. È possibile lasciarsi attraversare da quella tensione infinita, nutrita dalla contraddittorietà dell’animo umano, che costituisce l’essenza di ogni esistenza?

Expo sculture in movimento è una collezione di marionette automatizzate provenienti dai 5 continenti, 7 piccoli teatri, 7 luoghi distanti e messi in relazione nel viaggio all’interno del chiostro museo. Tra l’esposizione e la performance, il pubblico entra nel mondo antico e sorprendente delle figure animate.

Età consigliata: +3.

Manin e Manon sorprendono con la loro abilità: due incredibili personaggi capaci di esibirsi in numeri di giocoleria e acrobatica meglio di qualunque essere umano. Lui non è soltanto giocoliere, ma anche one man band e mangiafuoco; lei è funambola e molto altro ancora. Quando si accendono le luci della ribalta, il pubblico si ritrova immerso in un mondo fantastico in miniatura, dove tutto sembra possibile e reale.

Età consigliata: +3.

La Strizzacervelli di Piazza trasforma lo spazio pubblico in un luogo di condivisione di visioni surreali e simboliche. Tra nodi e domande nascono incontri inattesi: la performer ascolta e risponde con gesti, parole e azioni poetiche. Tra gioco e ironia, affiorano i nostri piccoli mostri quotidiani e la possibilità, insieme, di riscrivere le storie che ci abitano.

Spettacolo OFF.

Un’esperienza partecipativa, un incontro che oltrepassa i confini, una dichiarazione poetica, un omaggio al coraggio di tutte quelle persone che hanno lasciato la propria casa alla ricerca di un nuovo luogo. Una prova aperta, frutto di una residenza artistica, che prende forma come spettacolo immersivo, partecipativo e notturno.

Anteprima. Con il supporto dell’Institut Ramon Llull.

Una vera e propria festa di piazza che coinvolge grandi e piccoli in un parossismo di bolle, sarcascmo e interazione col pubblico. Bolle, musica e battute al vetriolo sono gli ingredienti di uno spettacolo anche volendo indimenticabile.

Un rituale azteco che è pura energia primordiale. L'artista messicano fonde la potenza delle sue percussioni dal vivo (amplificate con la loop station) con una danza tribale ipnotica e una maestria del fuoco senza pari.

Età consigliata: +3.

Il pubblico può creare una nuova comunità in soli 60 minuti? Geoff, responsabile della coesione sociale, è qui per scoprirlo. E ha bisogno del vostro aiuto. Divertente, toccante e coinvolgente, Community Service è un’esperienza unica che unisce le persone, diffonde gioia collettiva e trasforma chi guarda in parte dello spettacolo.

Spettacolo OFF. Età consigliata: +8.

La bellezza, l’arte, la poesia, il sogno, portati in piazza e condivisi, possono ispirare tutti noi verso anche un minimo cambiamento? Un’opera può essere un piccolo pezzo di rivoluzione, teso alla pace e alla meraviglia della convivenza tra esseri umani, facendocela intravedere attraverso il filtro dell’infanzia? Su queste domande si innesta il nuovo lavoro di Teatro dei Venti, una produzione per gli spazi urbani tratta da Le Petit Prince di Antoine de Saint-Exupéry.

Anteprima.

Due figure sospese nello spazio e nel tempo, imbrigliate nell’attesa del nulla. Un dialogo, pacato e visionario, che richiama l’assurdo di Aspettando Godot, tra lampi di grottesca ironia e smarrimento. A intrecciare le loro voci, un dj radiofonico surreale, che trasmette sulle frequenze lisergiche e dissacranti di DK Radio. Ne nasce un viaggio tragicomico, dove la fine si rovescia in festa: perché anche un funerale è un’occasione da celebrare.

Uno spettacolo di marionette senza parole che fonde meccanica, ingegneria e narrazione. Ambientato in un castello medievale animato da intricati meccanismi in legno, lo spettacolo racconta il matrimonio della figlia di un re, sconvolto da un improvviso attacco degli antichi guerrieri-corvo, i Kuthi. Una performance ricca di sorprese e suggestioni visive, fatta di stanze nascoste, catapulte, colpi di scena e personaggi in legno realizzati a mano.

Spettacolo OFF. Età consigliata: +6.

Hôtel Crab racconta la storia di un hotel dove non succede mai nulla, fino all’arrivo della nuova ospite. Gli eventi inaspettati romperanno la monotonia di questo luogo così particolare. Un furto commesso a mezzanotte coglierà tutti di sorpresa e, da quel momento, il destino di ogni personaggio cambierà.

Con il supporto dell'Institut Ramon Llull. 

Poubelle è un sacchettino della spazzatura che ha sempre sognato di essere una stella, ma come si può evitare il destino delle cose? Un sacchetto della spazzatura è e sarà sempre un sacchetto della spazzatura. Poubelle accetterà il suo destino in questa tragicommedia molto comica e poco tragica, senza mai arrendersi, perché sa che nella vita, se perdi il treno, ci sarà sempre il prossimo camion della spazzatura a raccoglierti.

Con il supporto dell’Institut Ramon Llull.